Pourquoi les émotions sont importantes

Pourquoi les émotions sont importantes

Le Kansei Engineering chez JPJG

感情はなぜ大切なのか

Il existe probablement mille façons de concevoir une casquette.

On peut commencer par sa matière, son prix, sa couleur, son poids ou ses dimensions.

On peut observer ce que font les autres. Étudier les tendances. Regarder ce qui se vend.

Chez JPJG, nous avons choisi d'ajouter une autre question.

Que ressent-on lorsqu'on regarde un objet ?

Parce qu'avant d'être une référence dans un catalogue, un vêtement ou un accessoire est quelque chose que l'on choisit, que l'on touche, que l'on porte.

Et parfois, sans vraiment savoir pourquoi, quelque chose nous plaît.

Ou ne nous plaît pas.

Une couleur nous semble élégante.
Une matière nous paraît chaleureuse.
Un détail évoque le sport, la tradition, la modernité ou la liberté.

Quelques secondes ont suffi.

C'est précisément ce territoire que cherche à explorer le Kansei Engineering.

Concevoir à partir du ressenti

Le Kansei Engineering est une démarche de conception née au Japon.

Son principe nous plaît beaucoup : essayer de comprendre les perceptions et les émotions associées à un produit afin de les intégrer à sa conception.

Cela suppose de ne pas demander uniquement :

« Est-ce que vous aimez cette casquette ? »

Mais plutôt :

« Lorsque vous la regardez, quels sont les premiers mots qui vous viennent à l'esprit ? »

La différence peut sembler minime.

Elle ne l'est pas.

Car j'aime ou je n'aime pas donne un verdict.

Des mots comme classe, sobre, traditionnel, élégant, golf, luxe, accessible, masculin, mixte ou audacieux racontent quelque chose de beaucoup plus intéressant.

Ils commencent à dessiner l'identité perçue d'un objet.

Deux casquettes. Deux histoires ?

Nous avons commencé cette expérience avec deux versions de notre future JPJG Player Edition.

La première est Bottle Green, un vert profond associé à des détails ivoire.

La seconde est Redwood, une teinte plus chaude, entre terre cuite et rouge patiné.

Nous aurions pu simplement demander :

« Laquelle préférez-vous ? »

Nous avons choisi de ne pas le faire.

Nous montrons les deux créations à différentes personnes — golfeuses ou non, jeunes ou moins jeunes, professionnelles du golf ou totalement extérieures à cet univers — et leur demandons simplement quelques mots spontanés.

Sans leur donner de liste.

Sans leur indiquer ce que les autres ont répondu.

Sans chercher à obtenir la réponse que nous aimerions entendre.

Et les premières réponses sont passionnantes.

La Bottle Green a notamment fait apparaître des mots comme classe, style, luxe, praticité, sobre, golf, qualité, texture riche, mixte ou écologie.

La Redwood a suscité d'autres perceptions : classe, élégante, classique, traditionnelle, mais aussi une forme d'audace liée à sa couleur.

Et une jeune joueuse nous a simplement écrit à son sujet :

« Très jolie cette casquette ! »

Trois mots.

Mais trois mots qui comptent eux aussi.

Nous ne cherchons pas une gagnante

C'est peut-être le point le plus important de cette expérience.

Nous ne cherchons pas nécessairement à savoir laquelle des deux casquettes est « la meilleure ».

Peut-être découvrirons-nous au contraire qu'elles racontent deux histoires différentes.

Si l'une évoque davantage l'univers du golf, la sobriété et une certaine élégance classique, tandis que l'autre exprime davantage une personnalité, une sensibilité ou une manière différente de porter cet univers, alors les deux ont peut-être leur raison d'être.

C'est justement ce que nous voulons apprendre.

Écouter avant de produire

Cette démarche correspond aussi à une conviction plus large chez JPJG.

Une jeune Maison n'a pas besoin de prétendre qu'elle sait déjà tout.

Elle peut observer.

Questionner.

Écouter.

Puis essayer de transformer ce qu'elle apprend en quelque chose de tangible.

Nous avons donc décidé de faire réaliser de véritables prototypes des deux Player Edition.

Parce qu'un mockup permet d'imaginer.

Mais une vraie casquette permettra bientôt d'observer la couleur à la lumière naturelle, de toucher le coton, d'apprécier la broderie, d'essayer le porte-tee et, surtout, de voir ce que l'objet provoque lorsqu'il quitte un écran pour rencontrer une personne.

L'étude continuera alors.

Parce qu'un produit n'est jamais seulement un produit

Chez JPJG, nous parlons souvent d'objets qui racontent quelque chose.

Cela pourrait facilement devenir une formule.

Le Kansei nous oblige au contraire à prendre cette idée au sérieux.

Si nous voulons créer des objets qui racontent quelque chose, encore faut-il nous demander ce qu'ils racontent réellement à ceux qui les regardent.

Pas uniquement ce que nous avions prévu qu'ils racontent.

Il existe parfois une distance entre l'intention du créateur et l'émotion de celui qui découvre.

Cette distance n'est pas un échec.

C'est un enseignement.

Et peut-être même l'un des plus beaux aspects de la création : accepter qu'à partir du moment où un objet rencontre quelqu'un, son histoire ne nous appartient déjà plus complètement.

Concevoir avec vous

L'expérience autour de la Player Edition ne fait que commencer.

Nous allons continuer à recueillir des perceptions, à observer les mots qui reviennent et ceux qui nous surprennent.

Puis nous confronterons ces impressions aux véritables prototypes.

Il ne s'agit pas de concevoir un produit par sondage ni de chercher à plaire à tout le monde.

JPJG doit conserver une identité, des choix et une direction.

Mais entre imposer ce que l'on croit savoir et renoncer à toute vision pour suivre l'opinion, il existe un chemin qui nous ressemble davantage :

avoir une conviction, créer, puis avoir suffisamment d'humilité pour écouter ce que les autres ressentent.

C'est ainsi que nous voulons avancer.

Un produit après l'autre.

Une rencontre après l'autre.

Et, quelque part entre une couleur, une matière, quelques points de broderie et une émotion difficile à expliquer, continuer à construire l'histoire de JPJG.

La noblesse de l'engagement.

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